Probablemente existen miles de estilos de tatuajes en la actualidad, con artistas talentosos que crean los suyos todos los días. Pero muchos de esos diseños están adaptados de ciertos estilos de tatuajes históricamente populares, muchos de ellos con décadas o incluso siglos de antigüedad.
Aquí hay doce de los estilos clásicos del arte del tatuaje, los que definitivamente querrás conocer antes. empiezas a meterte en el diseño de tatuajes. Si está buscando el estilo de tatuaje perfecto, es posible que no pueda usar la terminología exacta de lo que desea, pero es muy probable que ya tenga uno de estos en mente. Es difícil saber exactamente cómo quieres que se vea tu tatuaje perfecto, pero esperamos que los estilos a continuación te ayuden a reducirlo.
Americana clásica—
Este puede ser el primer tipo de tatuaje que se te ocurra, un estilo de la vieja escuela definido por contornos en negrita y el uso de colores e imágenes similares. Están estrechamente vinculados al océano y a las imágenes náuticas, figuras femeninas en miniatura, feroces animales depredadores o combinaciones de corazones, rosas y dagas. El estilo de tatuaje fue popularizado por Norman «Sailor Jerry» Collins en la década de 1930, pero es una elección constante en la actualidad, como lo muestra Frankie Caraccioli de Kings Avenue Tattoo.
Nueva escuela—
Los tatuajes de la Nueva Escuela son como un loco cómic en tu cuerpo. Jesse El trabajo de Smith es famoso en esta categoría, ya que representa mundos imaginarios fabulosos llenos de caos y, muy a menudo, animales disecados en colores vivos.
Japonés—
Como te mostramos en un post anterior, hay siglos de historia para el arte del tatuaje en todo el mundo . Uno que ha mantenido su popularidad es el Irezumi de estilo japonés. Los artistas del tatuaje todavía crean versiones tradicionales y nuevas de estas obras maestras clásicas. Y es un género particularmente conocido por las imágenes grandes que cubren la espalda, los brazos y las piernas.
Aquí, Chris ODonnell de Nueva York sho no tiene las imágenes tradicionales de animales, flores y samuráis de este estilo.
Negro y gris—
Jessica Mascitti de Los Ángeles East Side Tattoo nos muestra excelentes ejemplos de diferentes tipos de trabajo en un género que puede abarcar una amplia gama de estilos. Las imágenes en negro y gris no están tan limitadas por el tema, y representan cualquier cosa de manera realista en tonos de gris, originalmente hechos al diluir tinta negra para crear un espectro de tonos.
Retrato—
Shane ONeill nos muestra lo realista que puede ser con tatuajes con sus retratos, un subconjunto del género del realismo (que es como suena: representaciones realistas de imágenes). Sin los contornos negros de algunos de los estilos más clásicos, los artistas pueden lograr interpretaciones inquietantemente precisas de personas tanto en color como en negro y gris.
Pega y empuja—
Artista Slowerblack muestra las posibilidades del stick-n-poke, donde el artista utiliza una sola aguja para crear diseños simples. Recientemente popularizado para tatuadores de bricolaje, en manos de un profesional este arte puede llegar a niveles hermosos, caracterizados por líneas gruesas y audaces con mayor frecuencia en negro simple con pequeños patrones decorativos.
Realismo –
Los tatuajes realistas pueden representar cualquier cosa, desde paisajes u objetos hasta animales y personas. Ya sea colorido o en blanco y negro, este es un estilo de tatuaje clásico que es ideal si hay algo muy específico que quieres retratar. Los tatuajes realistas son difíciles de hacer perfectamente bien y se necesita un tatuador experto o un diseñador de tatuajes para crear una obra de arte de aspecto realista con un impacto visual sorprendente.
Blackwork—
Blackwork es un estilo de tatuaje derivado originalmente de los tatuajes tribales originales, hecho de líneas negras gruesas y audaces en una variedad de formas geométricas. Pero los artistas continúan llevando este género a nuevos niveles, incorporando patrones e imágenes derivadas de todo tipo de fuentes en piezas fascinantes que giran en diferentes formas alrededor del cuerpo, como estas de Nazareno Tubaro (¡quien también creó la imagen destacada!)
Biomecánica—
Normalmente, de mano libre Los tatuajes biomecánicos se adaptan al flujo único del cuerpo de una persona, destinado a imitar la maquinaria que podría estar oculta dentro de la piel. Es difícil alejarse del nombre de Roman Abrego cuando mencionas a estos chicos malos, sus imágenes alienígenas y de inspiración mecánica que a menudo cubren los brazos y las piernas de sus clientes.
Geométrico—
Los tatuajes geométricos son muy populares en este momento y pueden ser realmente atemporales cuando se hacen correctamente. Pueden presentar solo elementos geométricos o tener una combinación de elementos geométricos y orgánicos (a menudo florales o naturales). El contraste entre las líneas precisas y nítidas de este estilo de tatuaje y las curvas del cuerpo hace que se destaquen de manera audaz.
Polka de basura realista—
Realistic Trash Polka fue creado por Buena Vista Tattoo Club de Alemania. Creado por Simone Plaff y Volko Merschky, es instantáneamente reconocible por su estructura similar a un collage, intrincado y muestra de materiales impresos, desde fotografías hasta escritura a mano, salpicaduras de pintura y mecanografía.
Surrealismo –
El género artístico del surrealismo ofrece a los artistas un montón de material con el que trabajar. El estilo artístico puede cambiar, el tema puede cambiar, pero mientras el espectador salga de la experiencia con ese sentimiento de fantasía sublime, el artista ha logrado su propósito. Aquí se muestran las increíbles obras del tatuador milanés Pietro Sedda, propietario de la tienda The Saint Mariner.